10_13 ABRIL 2025
Buenos Aires
Argentina
Historias secretas
Josefina Robirosa, José Marchi, Paula Senderowicz, Ángela Copello, Paloma Mejía
Cinco artistas históricos y contemporáneos: Josefina Robirosa, José Marchi, Paula Senderowicz, Ángela Copello y Paloma Mejía, desafían los límites de lo extraordinario y asombroso con discreta ensoñación.
La creación en este pequeño recorte de obra es concebida como un portal, como una ventana mágica extracorpórea que nos permite adentrarnos en la mística, en el misterio y en la espiritualidad.
A partir de cierta posición y decisión que adoptan los artistas cuando presentan y representan espiritualidad y contemplación, se abre un diálogo sostenido con el amor, el dolor y el silencio, en sus elaboradas propuestas personales.
Cada obra es y supone un lugar en el mundo de lo humano, lo no humano y la naturaleza, una reflexión y suspensión del espíritu mediante una conversación secreta y ciertamente metafísica.
Aquí la fantasía, la imaginación de las imágenes, confronta lo real mediante una acabada mirada melancólica, ciertamente filosófica, psicológica y teológica que conjura un discurso poético-político, artístico y plástico para cada escena, para cada manifestación, en el intento de acercarnos a un mundo interior fértil y devocional.
Daniel Fischer
Josefina Robirosa
Buenos Aires, 1932 - 2022
Mientras cursaba la escuela primaria se inició en la técnica de la acuarela, en la adolescencia concurrió a un taller de grabado y, entre 1951 y 1954, estudió pintura con Héctor Basaldúa
En 1956 expuso por primera vez en la galería Bonino, acompañada por Domingo Bucci y Jorge de la Vega.
En 1959 realizó su primera muestra individual (también en Bonino) y Jorge Romero Brest la invitó a integrar el envío argentino a la Bienal de San Pablo. En los años siguientes la convocó para la primera edición del Premio Di Tella (1960) y el Premio de Honor Ver y Estimar (1960 y 1961).
En la década de 1990 se iniciaron las revisiones de su trayectoria. Se publicó el primer libro monográfico (Mercedes Casanegra, Ediciones de Arte Gaglianone, 1996) y en el MNBA se realizó una retrospectiva (1997).
Está representada en numerosas colecciones privadas e institucionales, entre otras, el Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.
En 2010 la Legislatura porteña la declaró Personalidad Destacada de Buenos Aires.
José Marchi
Buenos Aires, 1956
Egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón.
En Buenos Aires, realiza exposiciones individuales en las Galerías Arthea (1977/1978/1979/1980), Wildenstein (1982/1984), Zurbarán (1992/1993/1995/1997/1998/1999/2000/2001), el Cultural Centro Recoleta (2005), Fundación Mundo Nuevo (2007/2015) y galería de arte OdA (2022).
En 1994 obtuvo la beca "Mid America Arts Alliance".
En 2013 ganó el Gran Premio de Dibujo en el Salón Nacional de Artes Visuales. En 2016 recibe el Premio de Pintura "María Calderón de la Barca" y obtiene el Primer Premio de Dibujo en el Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano.
Participa internacionalmente en exposiciones individuales en Podewill, Berlín, Alemania (2004); Religio Musica Nova, Zúrich, Suiza (2007); entre otras.
Actualmente es Presidente de la Fundación Alberto Trabucco, y ha sido nombrado miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes para la promoción e investigación en el campo del arte argentino.
Paula Senderowicz
Buenos Aires, 1973
Profesora de Pintura y licenciada en Artes Visuales. Becaria del Fondo Nacional de las Artes, de la Secretaría de Cultura de la Nación y de la Fundación Antorchas. Obtuvo primeros premios en el Salón Nacional de Rosario, Fundación Williams, Fundación Patagonia. Menciones en Salón Nacional de Artes Visuales, Fundación Klemm y Bienal de Bahía Blanca entre otros.
Algunas exposiciones en las que participa: Premio Trabucco Pintura. Simbiologías, C.C.Kirchner. Paisaje Argentino Contemporáneo, CEC Rosario. Pensamiento
Salvaje Bienal Sur, Casa Nacional del Bicentenario. Water, Pouch Cove, Canadá; Artistes Argentins Galerie Oz’Art, Francia; La inquietud que atraviesa el río y Paisajes sonoros, galería Insight Arte, galería Revisitas. Las entrañas del Arte, Fun. OSDE. Museo MACRO Rosario. Premio Petrobras Arteba. Bienal del Fin del Mundo Ushuaia.Contemporáneo XVIII MALBA. Paisajes transitorios, Fac. Psicología UBA. Transient Shelter, Banff Canadá. Sintonía del horizonte, Brodershon Martínez.
Angela Copello
Buenos Aires, 1960
Estudió Floricultura y Jardinería en la UBA. Trabajó como paisajista durante más de diez años. Se formó en fotografía en la Escuela Argentina de Fotografía.
Seleccionada dos veces para el Salón Nacional. En 2015 formó parte del primer grupo de Proyecto Imaginario.
En 1999 publicó su primer libro, Argentina, parques y jardines, con Ediciones Larivière, al que le siguieron Hijos del Sol y Paisajistas argentinos.
Exhibió trabajos en el Centro Cultural Recoleta (2010), La Usina – Boulevard Sáenz Peña (2011), AreaTec – Fundación Cassará (2012), el Festival de la Luz 2014 en el Mumbat y en la Bolsa de Comercio de Buenos Aires (2015), entre otros lugares. Finalista en 2014 en FELIFA con el trabajo Impermanencias, libro que luego publica con el apoyo de Mecenazgo Cultural.
En 2017 participó de la Convocatoria Arte en Origen, bajo la tutela de Andrea Juan.
Estuvo presente en distintas ferias con OdA galería de arte: BAphoto 2017, 2019, 2020 y 2021, Photo London 2020, PINTA Miami 2021.
Paloma Mejia
Argentina, 1991
En 2011 comienza sus estudios de artes visuales en el IUNA (Instituto Universitario Nacional de las Artes). En 2021 se licencia en curaduría y gestión de arte en ESEADE. Entre 2013 y 2016 viaja a Francia para formarse en escultura y joyería, insertando este oficio en su trabajo.
En 2015 asiste al taller "El cuerpo en el arte contemporáneo" de Fabiana Barreda y en 2016 realiza la clínica de obra "La imagen propia" con Juan Cuello. En 2022 cursa el programa de artistas "El Oráculo" de Proyecto Púrpura donde realiza clínica de obra con Silvia Gurfein, Santiago Villanueva, Gabriel Chaile, Mariela Scafati, Santiago Gasquet, Nancy Rojas y Marcelo Pelissier, entre otros.
Premios y menciones:
En 2022 recibe el 3er premio adquisición en el Premio Itaú de Artes Visuales, el 2do premio adquisición en el Salón Nacional de Artes Visuales de Junín y es seleccionada para el Salón Provincial de Artes Visuales de Buenos Aires.
En 2023 es seleccionada para el Premio MACSUR de Artes Visuales.
Vive y trabaja entre París y Buenos Aires.
ODA
Oficinas de arte
OdA oficinas de arte se encuentra en la Ciudad de Buenos Aires. En 2015 abre sus puertas como espacio de colaboración donde se llevan a cabo talleres, exhibiciones y conversatorios de arte. En 2018 nace OdA galería de arte fundada y dirigida por Laura de San Martín, arquitecta y fotógrafa. Desde entonces la galería ha estado abierta a renovar constantemente su enfoque en función de los actuales contextos dinámicos. OdA se centra en el talento de artistas establecidos y de media carrera, apreciando el lenguaje individual de cada uno. También fomenta la producción y promoción de artistas jóvenes acompañándolos a lo largo de su proceso creativo. Las propuestas de selección se basan en una fuerte carga emocional y valor estético, ya sea conceptual o narrativo, donde las obras reflejan una postura definida en relación al tiempo presente impactando al espectador. El compromiso de OdA es promover el desarrollo del arte local mostrando los valores, la identidad y la riqueza de la expresión a través de los diferentes lenguajes de sus artistas. Desde el 2019 OdA es miembro de Meridiano, Cámara argentina de galerías de arte contemporáneo.