10_13 ABRIL 2025
Buenos Aires
Argentina
Propuesta curatorial
Federico Villarino, Valeria Vilar, Cecilia Méndez Casariego, Adrián Perrone, Donjo León, Flor Lista, Mariano Giraud, Fer Sucari, Fede Lanzi, Adrián Unger, Matisto
La mayoría de los integrantes de Maturín participarán en la presentación de una exposición rotativa y fluida. Al igual que las conversaciones casuales y espontáneas que surgen durante el almuerzo o en el umbral de alguna de las puertas de nuestros talleres nunca cerrados del todo, las obras expuestas se irán intercalando de manera continua.
La propuesta para esta edición es exhibir obras de cada uno de los integrantes de manera dinámica, fluida y en movimiento, al igual que las conversaciones casuales y espontáneas que surgen durante los almuerzos o umbrales de las puertas de cada uno de los talleres - nunca abiertos - las obras se irán intercambiando durante la feria. La idea es lograr un espacio de exhibición que refleje el entusiasmo y frescura propio de Maturín.
Mariano Giraud
Tras egresar de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, realicé clínicas con Diana Aisenberg, Rafael Cippolini y Eva Grinstein. Con el colectivo Oligatega numeric formé parte del Programa de Talleres para las Artes Visuales del Centro Cultural Ricardo Rojas – UBA/ Kuitca (2003 – 2005). He participado de exposiciones en el Museo Nacional de Bellas Artes, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, el Centro Cultural Recoleta, el Centro Cultural Kirchner, el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, la Fundación Osde, el Espacio Fundación Telefónica, entre otros espacios. Mis obras han resultado premiadas en el Premio Fundación Andreani, el Premio Itaú Cultural Artes Visuales, Premio arteBA, Concurso Nacional UADE de Pintura, Petrobras, etc.
Donjo Leon
Buenos Aires, 1982
Estudió pintura con Alfredo Londaibere en el Centro Cultural Rojas en 2007 y con Mariana López entre 2008 y 2009. En 2010 realizó clínica de obra con Tomás Espina. Fue seleccionado para el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella en 2011, año en el que también recibe la mención del jurado del Premio “Currículum 0” realizado por la galería Ruth Benzacar de Buenos Aires. Ganó la mención del jurado del Premio Braque 2015. Tuvo exhibiciones individuales en la Galería Cecilia Caballero, Buenos Aires, en 2011, y en Pasto Galería, Buenos Aires, 2014 y 2018, con quien participó en numerosas ocasiones de las ferias arteBA, Buenos Aires ,ARTBO Colombia y de chacO, en Chile. Entre sus muestras colectivas se encuentran Intuiciones y conjuntos, curada por Monica Giron, Zavaleta Lab, 2010; My Buenos Aires, La Maison Rouge, París, 2015; Escuela técnica, curada por Raúl Flores, Fondo Nacional de las Artes, 2015. En 2016 participó también de la residencia SENS organizada por José Luis Landet y de la feria ArteBA Focus; en 2017 Participó en la muestra Formas de Violencia , CCK , curaduría Patricia Rizzo; 2018 Participó de la muestra Ecológicas , en el museo Sivori ,curada por Sebastian Vidal Mackinson 2021 participa de la muestra Simbologías en CCK y también de Premio Klemm donde recibe la primer mención 2022 realiza muestra individual en Fundacion Andreani
Federico Villarino
Buenos Aires, 1978
Estudió Pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón (actualmente U.N.A.) hasta 2002. Realizó clínica de obra con Fabián Burgos (2006-2007), y Esteban Álvarez (2009). Participó en residencias en Pouch Cove Fundation, Newfoundland, Canada en 2013, y La Factoría Santa Rosa, Santiago, Chile en 2015. Realizó muestras individuales entre las que se destacan “Las fuerzas extrañas”, 2015 en Fundación El Mirador, “Hasta que el sol desaparezca” 2010, y “Estrella Triangulo” 2009 en Galería Jardín Oculto; “Medianoche” 2008, en El Aleph Arte Contemporáneo. Participó en muestras colectivas entre las que se destacan “Encuentros posibles” 2022 en Galería del Paseo, Lima Peru, "VILLARINO / COLLADO" 2021 en Cindy Rucker Gallery, NYC, Estados Unidos, "Escenarios Dinámicos" 2020, en Casa del Bicentenario, “PI´XELES” 2019, VAG, Montevideo Uruguay, “ONIRIA” 2019 en El Internado, Valparaiso, Chile, “Corazón abierto” 2019 en Talenta, “Art.TECH Diderot” 2018 en Colección Fortabat, “Rutas de escape: Nuevas cartografías” 2016 en Fundación El Mirador, “#AbstractoFigurativo” 2016 Ungallery, "Double exposure" y “Double check” 2015 BOS-Berlin Open Studio, Alemania, “Cruzar la línea” 2015 en Fundación ICBC, “Piedras Palace Edition Vol III” 2015 en PIEDRAS, “Un bosque, un cielo y algunas presencias extraordinarias” 2014 en el Centro Cultural San Martín, “LSD Luminiscencia Sobrenatural Dominante” 2014 en Fundación El Mirador, “El cuadro roto” 2014 en el Centro Cultural Recoleta, “Piedras I” 2014 en la galería Piedras, “Sancta Sanctorum” 2014 en el Centro Cultural Parque España (Rosario), “Paper Scissor Rock” 2013 en The Clubhouse, “Mostro” 2011 en La Fábrica, “Barro del Paraíso” 2011 en Fundación OSDE, “El diorama del mundo” 2010 en Chez Vautier Galería, “Talisman se busca II” 2009 en Galería Ruth Benzacar, “Proyecto Circular” 2009 en Palais de Glace, “Me Rio de la Plata!” 2008 en Marte Upmarket Montevideo, Uruguay, “;)” 2008 en VVV Gallery, “Jóvenes pintores” 2008 en Galería Isidro Miranda, “Colgada” 2006 en Belleza y Felicidad, “Arte Sorpresa” 2002 en el Centro Cultural de la Cooperación. Participó en ferias como MAPA 2022, ArteBA 2018 y anteriores, ArteBA Focus 2016, Mercado de Arte Córdoba 2016, RedDot Art Fair Miami 2015, Cha.CO Chile 2014. En 2015 fue finalista del Salón Nacional de Pintura Banco Nación; en 2006 ganó el Primer Premio Faena de artes visuales, con el proyecto “Aparición” de intervenciones urbanas.
Fernando Sucari
Buenos Aires, 1983
Realizó muestras individuales en Jardín Oculto, el C. C. Recoleta, la Bienal de Arte Joven de Bs. As., el C. C. de la Memoria Haroldo Conti, Big Sur y LAR. Participó de muestras colectivas en BSM Art Building, Galería Del Infinito y La Fábrica. Su obra fue seleccionada en premios como el Banco Central, el Banco Itaú, el F. N. A. y el Salón Nacional. Participó de la Residencia Kaus Australis en Rotterdam. Fue seleccionado para la Beca Creación del F. N. A., la Residencia URRA y la Beca Oxenford.
Cecilia Mendez Casariego
Buenos Aires, 1980
Artista visual y docente egresada de la escuela de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. Asistió a los talleres de Marcia Schvartz (2007) y Sergio Bazán (2008-2009). Realizó clínica de obra con Silvia Gurfein. Integro el programa de Capacitación y Producción en Artes, Derechos Humanos y Memorias en el Centro Cultural Haroldo Conti con tutoría de Julia Mansvernat y Leonello Zambón (2022). Fue seleccionada para la IV Jornada de Performance Investigación de Antropología del cuerpo en el Centro Cultural Paco Urondo, U.B.A. con tutoría de Carlos Masotta (2017). Fue seleccionada para la primer Bienal de Arte Joven de Buenos Aires con tutoría de Eduardo Stupía (2013). Sus obras fueron exhibidas en el Centro Cultural Recoleta, Fundación Osde, y en la galería Elsi del Rio y la galería Schlifka Molina, Goethe Institut, Museo de Arte Moderno, Museo del Traje, Casa del Bicentenario entre otros.
Adrian Unger
Buenos Aires, 1980
Tras egresar de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, realicé clínicas con Diana Aisenberg, Rafael Cippolini y Eva Grinstein. Con el colectivo Oligatega numeric formé parte del Programa de Talleres para las Artes Visuales del Centro Cultural Ricardo Rojas – UBA/ Kuitca (2003 – 2005). He participado de exposiciones en el Museo Nacional de Bellas Artes, el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, el Centro Cultural Recoleta, el Centro Cultural Kirchner, el Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti, la Fundación Osde, el Espacio Fundación Telefónica, entre otros espacios. Mis obras han resultado premiadas en el Premio Fundación Andreani, el Premio Itaú Cultural Artes Visuales, Premio arteBA, Concurso Nacional UADE de Pintura, Petrobras, etc.
Florencia Lista
Córdoba, Argentina, 1981
Artista visual, fotógrafa y jardinera. Graduada de la Universidad de Belgrano en Comunicación se forma como fotógrafa en el Centro Cultural Rojas, en el estudio Guillermo Ueno y los talleres de FADU-UBA impartidos por Augusto Zanella. Completa las cursadas de jardinería para adultos de la Escuela Hicken y forma parte del grupo de voluntarios del Jardín de Mariposas en el Jardín Botánico de Buenos Aires. Realiza taller de obra con Luciana Lamothe y Osias Yanov, taller de instalación con Karina Peisajovich (UTDT), clínica con Daniel Joglar y Bruno Grupalli, y clínica con Malena Pizani y Laura Codega. Sus trabajos fueron exhibidos en el Museo de Arte Moderno, Museo de Arte Popular, Museo del Traje, CPU Palacio Barolo, Fundación El Mirador, Ambos Mundos Fondo de Arte, entre otros.
Matisto
Buenos Aires, 1987
Artista visual y performer. Realizador autodidacta, nacido en Salta. Su obra abarca collages, objetos, fotografías, videos e instalaciones. Fue residente de la segunda edición de Boca de Fuego Estudios Abiertos en el espacio de arte MUNAR en La Boca/Bs As (2020-2021). Recibió la beca del FNA para el Taller de análisis y seguimiento en Artes Visuales coordinado por Carina Cagnolo (2013) Formó parte del Taller de Artes Visuales del Jaguar coordinado por Guadalupe Miles (2013-2016) también participó de otros talleres con Andrea Elías, Adriana Bustos y Guadalupe Creche entre otras. Expuso en PM Galeria “PrisMa” con poema de Dani Umpi (2023), en Rosas “Aquel paisaje” con curaduría de Ayelén Ruìz (2022), en el Museo Histórico del Norte dentro del Cabildo de Salta “Inflexiones de la mirada, lecturas entre arte y patrimonio” con curaduría de Roxana Ramos (2022), en Observatorio Atelier “Arlequìn” con curaduría de Raùl Flores (2021) y realizó en proyecto “Vidrio Sagrado” interviniendo las vidrieras del Museo de Arte Contemporáneo de Salta (2017) Recibió el Segundo Premio en la categoría Fotografía en el Salón Provincial de Artes Visuales de Salta (2016)
Adrian Perrone
Buenos Aires, 1969
Estudió Diseño gráfico Buenos Aires, Argentina, Pintura con Carlos Gorriarena, Sergio Bazán.Realizó muestras individuales y grupales en la Argentina. Trabajo en estudio de diseño y editoriales. En 2008 desarrolló una marca de mobiliario para exterior. Actualmente trabaja en el taller Maturín junto a otros artistas.
MATURÍN
Taller de artistes
Maturín es un espacio vivo que emerge en una fábrica abandonada de La Paternal en el año 2016. El inmenso taller alberga 12 artistas, cuyas vidas y obras se encuentran ya enlazadas haciendo todo tipo de nudos y dibujos.